10 Nye Samtidige Kunstnere Fra Memphis At Vide

Memphis kreative ånd er ikke begrænset til bluesmusik . Kunstsamfundet er også blomstrende. Disse nye Memphis-kunstnere baner vejen for fremtiden for byens kunstscene, som omfatter en række medier.

Sue Layman Lightman

Sue Layman Lightman følte noget i træk på hende, mens han arbejdede i PR. Hun mente, at Gud havde forskellige planer for hende, så besluttede hun at følge den træk, der førte til hende at forfølge en karriere som en samtidskunstner. I starten skabte Sue sine malerier som en måde at finde opfyldelse og formål på. I dag er hun ejer af Sue Layman Designs i Memphis. Hendes arbejde indeholder fede former, lyse farver og unikke dimensioner. Hvert stykke fortæller en historie ved hjælp af symbolik og inspirerer Sue til at fortsætte med at skabe.

Åbenbaring, olie på lærred | © Sue Layman

Gino Pambianchi

Kunstner Gino Pambianchi fik sin grad i illustration fra Memphis College of Art. Han er en illustrator, skærmprinter og designer.

Best Laid Plans | © Gino Pambianchi

Yancy Villa-Calvo

Mens hun er født i Mexico City, har Yancy Villa-Calvo boet sammen med sin familie i Memphis i 20 år. Hun er en multimediekunstner, der modtog sin formelle kunstuddannelse på Christian Brothers University og Memphis College of Art. Hun har boet i og rejst til Latinamerika, Europa og Afrika. Yancy finder inspiration til hendes arbejde gennem Gud, hendes familie, hendes latinske baggrund og forskellige kulturer. Hendes arbejde vises i private samlinger i USA, samt Mexico, Brasilien, Israel og Holland. Yancy's kunst fokuserer på vigtige spørgsmål, da hun søger at skabe bevidsthed og fremkalde samtaler om ligestilling og social retfærdighed.

Ollin | © Yancy Villa-Calvo

Cat Pena

Med en Bachelor of Fine Arts-grad fra University of Missouri og en kandidatgrad fra Memphis College of Art er Cat Pena en Memphis-kunstner, der bruger sit arbejde for at skabe selvbevidsthed og opmærksomhed på sociale spørgsmål. Hun gør det ved hjælp af installationer, forestillinger og sociale skulpturer, der kombinerer kunst og offentlige rum. Hendes arbejde er blevet udstillet på udstillinger i hele USA, og hun har modtaget offentlige kunstopgaver fra Downtown Memphis Commission, Dixon Gallery og Gardens og Tennessee Department of Transportation. I 2014 grundlagde Cat en offentlig kunstplatform kaldet Collabortory, som udvider den offentlige kunstpraksis gennem samarbejdsprojekter.

Der er mere at være stolt af | © Catherine Pena

Eunika Rogers

Den unikke proces, som Eunika Rogers bruger til hendes kunst, involverer umber-, sienna- og okkerlejemængder, som hun indsamler fra hele Amerika og Europa. Lejerne giver farvningspigmenterne, der udgør billederne af hendes malede stykker. Som vandrer og trailere maler hun med ler, at hun graver op på sine rejser og trækker inspiration fra naturen og den kvindelige krop. Hun rejser med en Ziplock taske og kamera for at dokumentere sin proces og maler fra fotografier, hun tager.

Stille i kaos | © Eunika Rogers

David D. Lynch

Professionel maler David D. Lynch studerede kunst på University of Memphis, men begyndte at tegne i en tidlig alder. Hans naturlige talenter og passion for kreativitet førte til sin karriere som professionel maler. Hans arbejde er blevet omtalt i to børnebøger på forsiden af ​​ Memphis Downtowner Magazine , i 2017 besøgskort til Destin og Walton, Florida og som cd-kunstværket til Freeworlds album, From the Bluff .

Overton Square - Memphis, TN | © David Lynch

Nelson Gutierrez

Colombiansk født Nelson Gutierrez har siden 2000'erne fokuseret på to- og tredimensionale kunstværker. Han modtog en bachelorgrad fra Universidad de Bogota Jorge Tadeo Lozano i Colombia og en kunstmester fra Chelsea College of Art and Design i London. Hans kunstværk omhandler sociopolitiske spørgsmål som længsel, frygt, sorg og forfængelighed. Nelson skaber kunstværker i en række forskellige medier, ved hjælp af materialer som trækul, blæk, træ, metal, voks og glas. Hans arbejde er blevet vist på Clough-Hanson Gallery på Rhodes College i Memphis.

"Mandala" | © Nelson Gutierrez

Emily Ozier

Som datter af en cubansk-amerikansk, finder Emily Ozier inspiration for hendes arbejde gennem sine genetiske rødder. Hun studerede med en impressionistisk mester i Italien med fokus på en metode, der blev brugt af den impressionistiske maler John Singer Sargent. I 2014 deltog Emily i Harvard for at uddybe sin forståelse for, hvordan skæringspunktet mellem kunst og læring kommer sammen. Hendes arbejde kan findes i offentlige og private samlinger både i USA og i London. Med seks børn og en mand på et stort stykke land sammenligner Emily sit liv med et impressionistisk maleri og siger, at det er "løs, livlig og fuld af farve."

Jay Crum

Designer, illustratør og kunstner Jay Crum blev født i New Orleans, men bor for tiden i Memphis. Han modtog en Bachelor of Fine Arts grad i printmaking, og en Master of Fine Arts fra Memphis College of Art. I 2007 samarbejdede han med en lille studie, Taropop, der producerer t-shirtdesign og limited edition kunsttryk. Hans arbejde er blevet udstillet på udstillinger i Memphis, Rom og Barcelona.

"Volcano Village" | © Jay Crum

Glenda Brown

Under deltagelse i Memphis College of Art studerede Glenda Brown sammen med Fred Burton, Fred Rawlinson og Kathryn Manzo. Hun og Manzo grundlagde det moderne realistiske akademi i 1998, hvor hun malede fire nætter om ugen i næsten fem år. Samme år forelagde Glenda arbejde på et show i Montgomery, Alabama, der tog hjem grand prize for American Society of Portrait Artists. Denne pris markerede starten på sin karriere som portrætmaler. Efter mange års maleri på lærred opdagede Glenda, hvordan man maler på kobber. Hun sander, skærer og skærer tunge kobberplader til hver af hendes malerier, forsigtigt forbereder overfladen til at holde olie maling. Glenda har været omtalt i The Commercial Appeal, International Artist Magazine og Germantown Charity Horse Show magazine.

Chloe 14 x 18 olie på kobber | © Glenda Brown