10 Jazzmusikere Fra Jer Du Behøver At Vide
Terri Lyne Carrington
Terri Lyne Carrington har i høj grad hilst i jazzcirkler som en af de bedste moderne jazz trommeslagere i dag, og har haft en strålende musikkarriere på omkring 30 år. Hun begyndte at lære tromlerne i en alder af syv og blev til sidst tildelt et fuldt stipendium til Berklee College of Music, hvor hun senere blev udnævnt til professor. Hendes turcarriere har medtaget at arbejde med sådanne legender som Herbie Hancock og Al Jarreau, mens hendes optagelseskarriere omfatter to Grammy-prisbelønnede værker - The Mosaic Project , et samarbejde med en myriade af jazz kunstnere, der scooped " Bedste Jazz Vocal Album ", og hendes seneste udgivelse Money Jungle: Provocative in Blue , som vandt" Best Jazz Instrumental Album "i 2013.
Carla Bley
Amerikansk pianist, komponist og bandleder Carla Bley sænkede sig i jazz begyndte i sin ungdomsår efter at have hørt ligesom Lionel Hampton og Gerry Mulligan inspireret hende til at forlade sin indfødte Californien til New York City. Der tog hun et job som cigaretpige på den legendariske Birdland-klub for at udsætte sig for mere jazz. Først komponerede Bley sin egen musik. Sammen med fremtidige mand Michael Mantler grundlagde hun Jazz Composer's Orchestra, gruppen bag det, der anses for Bles mest kendte arbejde. Escalator Over the Hill , en genreoverskridende udforskning af fri jazz, blev opført blandt The Guardian s "50 Great Moments In Jazz."
Mary Lou Williams
Den sene, store jazzpianist og komponist Mary Lou Williams var virkelig en banebrydende kvindelig figur i jazz. Født i 1910 var Williams alder af en alder af otte arbejdsmusikere, og inden hun nåede 20-årene kunne hun tilføje arbejde med jazzlys som Duke Ellington og McKinney's Cotton Pickers til hendes CV. Williams tilpassede sig jævnligt til udviklingen af jazz i løbet af sin seks-årti karriere, og blev senere en førende person i bop og en mester for så kommende musikere som Dizzy Gillespie og Thelonious Monk. Før hendes død i 1981 beskrev Duke Ellington Williams som "evigt moderne". Hendes skrivning og udførelse har altid været lidt fremad i hele sin karriere. "
Regina Carter
Hentet af musikpressen som en virtuos, Detroit-fødte Regina Carter er den førende jazz violinist fra sin generation. Trænet som en klassisk violinist fra alder fire, spillede Carter i Detroit Symphony Orchestra som ungdom. Alligevel var det først, indtil ven og jazzsanger Carla Cook introducerede hende til Ella Fitzgerald og Jean-Luc Ponty, at Carter faldt til jazz. I 2006 blev Carter hædret med et MacArthur Fellowship med MacArthur Foundation, der beskriver hende som "en mester for improvisational jazz violin." Stiftelsen roste sit mangfoldige repertoire af genrer, lige fra Motown og bebop til folkemusik og verdensmusik - tydeligt i hende 2014 release Southern Comfort , en udforskning af den sydlige folkemusik.
Melba Liston
Trailblazing trombonist og arrangør Melba Liston er kendt som den første kvindelige trombonist til at spille i de manddominerede store bands fra 1940'erne til 1960'erne, der udførte blandt de som Gerald Wilson og Dizzy Gillespie. Mens Liston indspillede kun et album som bandleader - Melba Liston and Her Bones i 1958 - gennem hele sin karriere som arrangør og komponist lavede hun mange bemærkelsesværdige bidrag til musik, herunder et langvarigt kreativt samarbejde med jazzpianisten Randy Weston. Dette skabte hans kritikerroste album Our Ancestors 'Spirer . Selv om et strejke i 1985 forlod hende ikke at spille, fortsatte Liston sin karriere som arrangør og blev ærefæstet med en 1987 NEA Jazz Masters Award før hendes død i 1 .
Vi Redd
Født i Los Angeles i 1928, alto saxofonisten Vi Redds musikalske familie - hendes far var trommeslager Alton Redd, en fremtrædende figur på LA's Central Avenue-jazz scene, og hendes store tante var den berømte musiker og lærer Alma Hightower - udsat hende for jazz fra en tidlig alder. Sammen med Mary Lou Williams og Melba Liston betragtes hun som en af de tidlige pionerer for jazzmusik, der på trods af den manddominerede genre mere end viste sig at være værd at lege med mandlige samtidige som Dizzy Gillespie og Count Basie. I 1989 ærede Los Angeles Jazz Society Redd med en Lifetime Achievement Award, og i 2001 blev hun anerkendt af Mary Lou Williams Women in Jazz Award.
Melissa Aldana
Den chilenske tenorsaxofonist Melissa Aldana begyndte at spille i alderen af seks under skolingen af sin far Marcos Aldana, også en vellykket saxofonist. Ved 16 var hun headlining sæt på klubber i hendes indfødte Santiago før hendes karriere tog hende til Boston's Berklee College of Music. Efter graduering så et skifte til New York City optagelsen af Aldanas debutalbum, Free Fall , og en række forestillinger på højt profilerede steder og arrangementer som Blue Note Jazz Club og Monterey Jazz Festival. I 2013 opnåede Aldana et sted i jazzhistorien, da hun blev den første kvindelige og første sydamerikanske musiker til at vinde den prestigefyldte Thelonious Monk International Jazz Saxophone Competition .
Emily Remler
New York City-born og New Jersey-hævet Emily Remler var en selvlært gitarist, hvis første foray med instrumentet spillede rock og blues legender som Jimi Hendrix og Johnny Winter. Opdager guitarister som Charlie Christian og Wes Montgomery, mens de studerede på Berklee College of Music, gjorde hende til jazz. Efter at have flyttet til New Orleans, så et møde med Herb Ellis, som hun imponerede meget, så hun inviteret til at spille på Concord Jazz Festival, som igen så hende underskrevet på Concord Records og udgivelsen af debutalbumet, Firefly , i 1981. Desværre døde Remler i en ung alder af 32 år. Men arven fortsætter med jazzkritiker Gene Lees, der forkynder hende som "en ekstraordinært dristig spiller."
Mimi Fox
Beskrevet af Jazz Times som "en bemærkelsesværdig udført straight-forward-spiller med fejlfri tid, uberørt udførelse, seriøse koteletter, et ivrig øre for re-harmonisering og en indre trang til at brænde", begyndte San Francisco-baserede Mimi Fox først at spille guitar på 10 år. I løbet af sin 30-årige karriere udførte hun og optog med legender og nutidige talenter, herunder Charlie Byrd og Terri Lyne Carrington. Ved siden af en lang række albumglade optrædener har Fox også udgivet 10 albums som bandleader, herunder hendes kritikerroste 2006 album Perpetually Hip, hyldet af San Francisco Chronicle som hendes mesterværk. En hengiven lærer, Fox inspirerer yngre generationer guitarister som lektor ved California Jazz Conservatory .
