En Kort Historie Om Oprindelsen Af ​​Kinesisk Keramik

Famed for sin delikatesse og intricacy, traditionen af keramisk ware og porcelæn er blevet indviklet i udviklingen af ​​den kinesiske kultur. Opkaldt efter byen var den hovedsagelig hentet fra, den kinesiske kunst til fremstilling af keramikvarer har været meget ivrig og beundret internationalt siden dens opdagelse af den vestlige verden.

Porslinproduktion i traditionel stil i Jingdezhen by, Jiangxi-provinsen, Kina | © Ariel Steiner / Wikicommons

Selv om der er meget tvivl om oprindelsen af ​​porcelæn, er der fundet spor af keramiske varer, der dateres tilbage til 17.000 eller 18.000 år siden i det sydlige Kina, en alder der gør det blandt nogle af de ældste keramiske værker fundet i verden. Disse gamle spor viser tegn på, at keramik skabes i de mest basale modearter, så det færdige produkt kan bruges som en arkaisk form. Porcelæn som kunstform og færdighed har imidlertid nogle beviser, der kan spores tilbage til 7. århundrede e.Kr. (Tang-dynastiet), 3. århundrede e.Kr. ("seks dynastier" æra) og endog 2. århundrede e.Kr. Han Periode), selvom akademikere ofte er uenige om gyldigheden af ​​disse kilder.

Malede krukke fra Majiayao-kulturen, den senneolitiske periode | © Editor at Large / Wikicommons

Selv om det kinesiske subkontinent er rig på de ressourcer, der er nødvendige for skabelsen af ​​fint keramik, blev visse steder bedre kendt i regionen for deres produktion af overlegen porcelænsprodukter. Den gamle by Changnan i moderne Jingdezhen ("keramik hovedstad") kombinerede naturressourcerne så godt ved at udnytte det naturlige celadon materiale og glasur fra den sydlige Yue ovn og det rene hvide porcelæn fra den nordlige Xing Kiln (fra high- kvalitet jorden omkring Gaoling Mountain i området) for at skabe glat, lyst og bogstaveligt luminescerende keramik. Disse træk blev så vidt forbundet med Changnan-keramikken, at disse hvide og grønne stykker fik tilnavnet "kunstig jade" og blev eftertragtet og efterlignet af kunstnere over hele verden.

Longquan-celadoner produceret i Longquan, Zhejiang, Kina. Det blev lavet i det 13. århundrede under Song Dynasty i Kina og er i øjeblikket udstillet på Musée Guimet, Paris | © Vassil / Wikicommons

De kontraherende geologiske forskelle i de nordlige og sydlige dele af Kina tjente også at sikre, at keramik, der udviklede sig i de to regioner, var forskelligt i farve, tekstur og materialesammensætning. Opdelingen i typerne af keramik kan findes i sammenhængen mellem de gule og Yangtze-floder i Kina, og keramikkens materialesammensætninger varierer meget i deres mængder af lermineral kaolinit (et siliciumlageret mineral, der anvendes industrielt) feldspar, "keramiksten" og kvarts.

Klassificering efter tid

Selv om der findes spor af keramikproduktion i palæolitiske alder, forekommer de første beviser for keramikproduktion som kunstform og færdighed at forekomme under Han-perioden (3. århundrede f.Kr. til 3. århundrede e.Kr.), og især i den senere Han-periode. Denne æra så en ejendommelig tendens til produktion af hunping, en slags keramik, der blev brugt til begravelsesformål, som er nogle af de første eksempler på højt styliseret keramik i den kinesiske tradition og var varig populær i de efterfølgende dynastier.

Tang-dynastiet (7. århundrede e.Kr. til 10. århundrede e.Kr.) så også udviklingen af ​​endnu flere typer keramik, som eksperimenterede med forskellige typer ild (højfyret og lavfyret) keramik. Disse eksperimenterede også med forskellige farvestoffer og pletter, såsom de trefarvede blyglaserede stykker, de højtfyrede kalkglaserede celadonstykker samt de meget gennemsigtige hvide porcelæn, der kunne findes i Henan og Hebei-regionerne.

Krukke af det vestlige Jin. Shanghai Museum | © PHG / Wikicommons

Selvom det var i Song og Yuan Dynasties (10. århundrede e.Kr. til 14. århundrede e.Kr.), at den førnævnte Jingdezhen by blev det centrale hub for porcelæn produktion, det var Ming-dynastiet (14. århundrede e.Kr. til det 17. århundrede e.Kr.), der så sandt videnskabeligt og kunstneriske nyskabelser i skabelsen af ​​keramik, med fremskridt i retning af eksperimentering i usædvanlig form, teknikker, brug af kontrasterende farvestoffer. Det er denne periode, hvor der var den fineste produktion af keramik i historien om kinesisk keramik, en produktion, der efterfølgende placerede Kina i centrum af et blomstrende internationalt import- og eksportsamfund.

Denne tradition for fremstilling og eksport fortsatte ind i Qing-dynastiet (17. århundrede e.Kr. til det 20. århundrede e.Kr.), med udlændinge kommenterer industrien og teknikken, der var bag produktion af sådanne højkvalitets keramiske ware. Dette fortsatte frem til Qing dynastiets fald i 1911, og den efterfølgende politiske ustabilitet i det 20. århundredes historie betød, at keramikproduktionen faldt noget. Men i moderne tid har der været en genoplivning i produktionen af ​​keramik og et opsving af interesse for de gamle teknikker og færdigheder, der bruges til at skabe sådanne sarte og smukke kunstværker.

Ming Vases | © Pixabay

Klassificering efter type

Selvom kinesisk keramik kan klassificeres relativt pænt ved hjælp af de tidspunkter, hvor de blev produceret, gør visse teknologiske og kunstneriske udviklinger, der spænder over dynastierne, lejlighedsvis mere nyttige til at gruppere sådan keramik efter type. Der er en bred vifte af keramik skabt til en bred vifte af anvendelser, fra dekoration til lagerfaciliteter, til te-ware og endog til begravelsesformål, men der er et udvalg af få, der er så usædvanlige, at de skal nævnes.

Den første af disse er sancai-keramik, et udtryk der er afledt af det bogstavelige kinesiske udtryk 'tre farver' - hvilket er tegn på selve tegnet af keramik. Selvom sancai-keramik ikke nødvendigvis skal have tre farver (det har nogle gange mere), har subtiliteten i effekten af ​​de trefarvede glasur på keramikret gennemgået alderen. Brugen af ​​en sådan glasur synes at være særlig populær med dekorative keramiske statuer, såsom miniature lerheste eller andre sådanne dyr.

Kinesisk sancai-glaseret keramikret fra Tang-dynastiet (618-907 AD) i middelalderlige Kina | © Gary Lee Todd / Wikicommons

I stærk kontrast til cremerne og lysegrønne i sancai-keramik bruger jian te varer (som nåede højden af ​​sin popularitet i sangdynastiet) jernrig ler og høje temperaturer til at skabe en sort smeltet glasur, der er levende i sin mørke skygge og usædvanlig i de ridsede mønstre skabt i oxidationsprocessen. Dette mønster, kendt som "hare pels", blev senere brugt til at skabe andre sådanne virkninger, såsom olie-spot, te-støv og patridge-fjer glasur effekter, en teknik, der var meget værdsat og til sidst kopieret af Japanske pottere.

Tæskog (Chawan) med Hare's Fur Pattern | © Fae / Wikicommons

Ding ware er derimod berømt for renheden af ​​skyggen af ​​sin hvide pasta og translucens af dens glasur, en glasur så fint, at den har tendens til at løbe ned i keramik og pool ved basen, der skaber en 'pool of tears' effekt, som blev meget rost. Alligevel afhænger skønheden hovedsageligt af renheden af ​​sin farve og den elegante enkelhed af dens form, men det afvises ofte til fordel for Ru ware, en anden populær keramik type i sangperioden. Ru keramik brugte "glaset" af en glasur (de knitringer forårsaget på overfladen af ​​en glasur, når det afkøles og kontrakterer for hurtigt) til en stærkt stiliseret effekt, der blev gjort bevidst, til trods for den tidligere opfattelse, at "crazing" var en defekt i glaseret keramik.

Ru Ware Bowl Stand Detalje af Glaze / Crazing, Victoria & Albert Museum | © Isocephaly / Wikicommons

På trods af den generelle vægt på at skabe delikat og fint keramik blev Jun ware også populær i Song Dynasty. De tykkere keramikstykker blev dækket af turkis eller lilla glasur, der var så tykt, at viskositeten skabte en skinnende opalescens på overfladen af ​​keramikken, når den var anbragt i ovnen. Selv om den blev betragtet som cruder i sin struktur og masse, blev glansen af ​​sådan keramik meget værdsat i retten og er stadig genstand for stor anerkendelse i nutiden.

Kugle skål med skulpteret rand, lavet af stentøj, fra den kinesiske nordlige sang-dynasti (960-1127) udstillet på det asiatiske kunstmuseum i San Francisco, Californien | © BrokenSphere / Wikicommons

Det er imidlertid det blå og hvide keramik, der er mest berømt ud af alle disse typer, hvilket er bedst kendt for den fantastiske levetid i den blå glasur kombineret med renheden af ​​det fine hvide porcelæn. Selv om bevis for dets eksistens daterer sig så tidligt som det 8. århundrede e.Kr., menes det, at den sande udvikling og udvikling af denne keramiske teknik kun kom fuldt ud til at blive realiseret i Tang-dynastiet, og nåede sin zenithed i Qing-dynastiet . På trods af det detaljerede og intrikate, der er dedikeret til et bordau på et stykke af sådant keramik, er blå og hvid keramik i modsætning til sine antikke græske og romerske modstykker aldrig rigtig brugt et medium af fortællinger. Men dens popularitet har varet til nutiden, og det har hele tiden inspireret historier, forskning og replikeringer fra hele verden.

Blue_and_white_plate_Jingdezhen_1271_1368 | © World Imaging / Wikicommons