De 10 Indiske Mode Designere, Som Du Bør Vide

Fra legendariske pionerer som Ritu Kumar, en veteran af indisk mode siden 1969, til nye talenter som Kanika Goyal og Priyanka Ella Lorena Lama, Indien producerer enormt talentfulde designere, der ubesværet blander respekten for de gamle traditioner med fremtidsrettet æstetik. Her er ti navne, du burde vide på indisk måde.

Masaba Gupta

En 2009-kandidat fra Mumbai's SNDT Women's University, hvor hun studerede Apparel Manufacturing and Design, lancerede Masaba Gupta hendes selvbetegnende label Masaba samme år, debuterende som en del af Lakme Fashion Week's Gen Next show for up-coming designere. Hendes signaturstil - en kombination af traditionel indisk æstetik og moderne stil, der er typiseret af lette stoffer, der er lyst af livlige, prægtige udskrifter - var et øjeblikkeligt hit, og hendes design er blevet båret af Bollywood-stjernerne Bipasha Basu og Shilpa Shetty. Siden sin debut har Gupta vundet priser, herunder 2012 L'Oreal Paris Femina Award for Bedste Emerging Designer og PETA Indiens mest talentfulde designer fra 2013.

Du kan måske lide: Lakmé Fashion Week viser fremtiden for indisk mode

Bibhu Mohapatra

Født og opvokset i Rourkela, flyttede Bibhu Mohapatra senere til USA for at studere økonomi, selvom hans kærlighed til mode førte ham til New York City, hvor han studerede på det prestigefyldte Fashion Institute of Technology og vandt 1997 Critics 'Award for Bedste aftenbearbejdning af året. Efter at have arbejdet med højt profilerede mærker, herunder Halston og J. Mendel, udstillede Mohapatra alene for at lancere sin eponymous label i 2008 og har fået navn til sig selv med udsøgte aftenkjoler, der flyder og smigrer den kvindelige form. Senest har hans designs været set på amerikansk første dame Michelle Obama.

Måske kan du lide: Farve pop! Primære stykker, der skal tilføjes til din garderobe.

Manish Malhotra

London-født og Mumbai-hævet Manish Malhotra fik sin første foray i modeformen som model før han blev en bollywood kostume designer i 1990. Han er siden blevet et af de mest genkendelige navne på indisk mode. I løbet af hans berømte karriere har Malhotra stylet over 1000 film og krediteres med omdefinering og modernisering af Bollywood kostume design, mens hans high couture label (lanceret i 1998) tjente ham et sted i mainstream mode. Kendt for sin luksuriøse, moderne stil, der fusionerer traditionelle indiske farver, stoffer og broderi, er Malhotra krediteret med at hjælpe med at bringe indiske modekulturer til det internationale stadium.

Du kan måske lide: Alt du behøver at vide om Indiens bedste model

Ritu Kumar

Ritu Kumar blev lanceret i 1969 og er vokset fra et lille studie i udkanten af ​​Kolkata til et af Indiens største mærker med 27 butikker prægtet over hele landet. Gennem sin brug af fine indiske stoffer og landets mest talentfulde håndværkere har Kumar søgt at omdefinere gamle indiske traditioner i nutidens æra, der skaber en stil, der både er rig på indisk æstetik og moderne sofistikation. En ægte pioner på indisk mode, Kumar er blevet anerkendt med prestigefyldte priser, herunder Frankrikes Chevalier des Arts et des Lettres og Indiens Padmi Shri Award for hendes bidrag til mode, tekstiler og håndværk.

Ritu Kumar på Lakme Fashion Week 2013 | © Sou Boyy

Payal Singhal

Som datter af prisbelønnede Dinesh Singhal og barnebarn af den berømte indiske kunstner JP Singhal er det måske ikke overraskende, at Payal Singhal ville blive en kreativ sjæl og første foray i mode - hun var tildelt Shoppers Stop Designer of the Year-prisen i den 15-årige ømhed - etablerede hendes vidunderlige talent. I dag er Singhalls selvbetegnede etiket - som hun lancerede i 1 og producerer skræddersyede design sammen med klædedragt, moderne og lejlighedskoncept - synonymt med selvsikker, kultiveret sydasiatisk stil og prale af et flagskibsbutik i Mumbai og detailforretninger i Hong Kong, Mellemøsten, Indien og USA.

Manish Arora

Siden lanceringen af ​​hans eponymous label i 1997 er New Delhi-baserede designer Manish Arora blevet den elskede af den internationale modeverden. Hans etiket debuterede officielt på London Fashion Week 2005 for at rave reviews og to år senere, hans succesrige show på Paris Fashion Week så Arora inviteret til den fremtrædende franske føderation af Pret-a-Porter. Kendskab til hans detaljerede håndværk og unikke farvepalet smelter Arasas design indisk arv med en legesyet og moderne vibe og er blevet præsenteret i højt profilerede modetidskrifter som Vogue og Harper's Bazaar, og hans iøjnefaldende farverige kreationer er blevet spillet af stjerner, herunder Lady Gaga og Katy Perry.

Priyanka Ella Lorena Lama

Bangalore-baserede Priyanka Ella Lorena Lama er en af ​​Indiens mest talentfulde, up-and-coming unge mode designere og lancerede sin debut fun-a- porter samling under hendes label, PELLA, på den seneste Lakme Fashion Week Gen Næste Summer / Resort 2015 show. En kandidat fra Apparel og Fashion Design i Bangalore's National Institute of Fashion Technology er Lama's designs dybt forankret i den japanske Wabi-Sabi skoletank, der fremmer tanken om, at der er skønhed i ufuldkommenhed - tydeligt i sin debutsamling UTOPIA, der fokuserer på naturlige stoffer som silke, naturlige silhuetter og håndlavede æstetik.

Tarun Tahiliani

Fra oprettelsen af ​​Ensemble, Indiens første multi designerbutik, i 1987 til grundlæggelsen af ​​sit eget studie i 1990 og bliver den første indiske modedesigner til fremvise sine værker på Milan Fashion Week, Tarun Tahiliani har lavet mange bidrag til indisk mode over sin karriere. Hans underskrift stil låner elementer af italiensk mønsterskæring og indisk håndværk blandet med moderne teknologier som digital tekstilprintning, der kulminerer i et kig, der både er trofast til overdådig indisk æstetik, men samtidig moderne, chik og international. Nogle af Tahilianis mest berømte designs omfatter den britiske arving Jemima Goldsmiths brudekjole til hendes bryllup til den pakistanske cricketer Imran Khan i 1995.

Tarun Tahiliani SS15 Collection | Courtesy Tarun Tahiliani

Kanika Goyal

En kandidat fra både New Delhi's National Institute of Fashion Technology og New Yorks Parsons School of Design, kan Kanika Goyal skære tænderne i mode verden, der arbejder for high end brands, herunder Marchesa, Bibhu Mohapatra og Prada, før man opretter sin egen label i 2014. Beskrevet som "provokerende minimalisme" styres Goyal's herretøj og damebeklædning af en blanding af klassisk luksus og urban chic fusioneret med paradoksale tekstiler og former. Goyal lavede tit som en af ​​Indiens bedste fremtrædende designere og lavede sin Lakme Fashion Week debut som Next Gen designer i år med sin Summer Resort 2015-kollektion, 'Creatures of the Night'.

Sabyasachi Mukherjee

Kolkata-baserede designer Sabyasachi Mukherjee grundlagde sin etiket efter sin graduation fra New Delhi's National Institute of Fashion Technology i 1 og i bare et par korte år lavede bølger i modeverdenen og vinde 2001 Femina British Council-prisen for Most Outstanding Young Designer i Indien og blev udnævnt til Grand Winner på Mercedes Benz Asia Fashion Week i 2003. Beskrevet af Mukherjee som "international styling med en indisk sjæl", er hans designs præget af en sammensmeltning af stilarter, patchworkede udsmykninger og livlige farvepaletter og har været set på Bollywood stjerner i film som Raavan og Guzaarish.