10 Nyc-Baserede Fashion Designers At Vide Om

Denne generations batch af nye designere er et bevis på, at New York er mere integreret i mode design end nogensinde. Faktisk er byen også et knudepunkt for det bedste i skønhed og stil. I stedet for at lave deres egne etiketter frisk uden for skolen, har mange af disse designere slået deres talent på etablerede mærker, før de selv starter. Her er de navne, der for tiden former moderne mode i New York City.

Chris Gelinas

Den canadiske designer Chris Gelinas dyrkede en respekt for håndværk i en ung alder, påvirket af hans sømstress bedstemor og woodworker bedstefar. Denne opmærksomhed på detaljer, sammen med hans tidligere erfaring inden for high fashion-mærkerne Balenciaga, Marc Jacobs, Proenza Schouler og Theyskens Theory, fremgår af hele hans fintlavede tøj. Gelinas var modtageren af ​​Peroni Young Designer Award i 2013 og hans debut SS14 kollektion skabte bølger, og han er siden blevet nomineret til LVMH Fashion Prize. Med et allerede imponerende CV under hans bælte og en dedikeret eftersmedes smagsmagere er det tydeligt, at Gelinas er ved at slå den store tid.

Vindens Væsener

Væsener skabt i 2008 af Shane Gabier og Christopher Peters, begge kandidater fra The Chicago Institute of Design. Deres samlinger er inspireret af dynamiske, fantastiske emner som ungdomskultur og myte, mens de stadig er tilgængelige for et bredere publikum. Duoen forfølge en myriade af forskellige temaer i hver af deres samlinger, samtidig med at de skaber et virkelig tidløst udseende. Mens deres inspirationskilder vil kunne huske arbejdet hos flere avantgarde-designere, opretholder duoens arbejde en mere tilbageholden tilgang, der favoriserer smagfuldt blomster og slående silhuetter over snegle og billige popkulturreferencer. Dette ægteskab af fantasi og bæredygtighed har tiltrukket adskillige anerkendelser - herunder CFDA Swarovski Crystal Award for Dame Tøj - og det er klart, at både design og designere har lang levetid.

Eleen Halvorsen

Eleen Halvorsens design omfatter både magien og myten om hendes indfødte Norge med den bymæssige indstilling i hendes vedtagne New York City, hvilket resulterer i stykker, der er hovedet af alle de rigtige grunde. Halvorsen bruger sin ekspertise inden for skræddersyning og mønsterfremstilling til at skubbe grænser for, hvad kvindetøj skal se ud. På trods af sin avantgarde-futuristiske designmodel er der stadig et væsentligt feminint element i hendes arbejde, der tager dem fra konceptuelle til bærbare. Halvorsen tænker ikke bare på kassen, hun rekonstruerer den.

Harbison

Harbison er et andet mærke, der blev grundlagt efter mange års erfaring i den moderne amerikanske modeindustri. Charles Elliott Harbison arbejdede som tekstil designer efter eksamen fra Parsons, inden han tog stilling i damebeklædning hos Michael Kors og Luca Luca. Designeren bruger luksuriøse stoffer og mønstre i en ren sportstøj inspireret stil til at skabe alsidige, moderne fortolkninger af klassiske stykker. Resultaterne er også praktiske: jakker tilpasses med lynlåse og knapper i kjoler og tager således begrebet dag til nat til et helt nyt niveau. Mens mærket er i øjeblikket i sine naserende faser, er Harbison's sofistikerede æstetik sikkert at hjælpe sit mærke med et stærkt fodfæste i løbet af det næste år.

Hood by Air

Hood by Air producerer højkonceptbrikker, der refererer til gadekultur og har efterfølgende fået en stor ungdom efterfølgende. Deres succes demonstrerer også kraften i New York-kunstnere som A $ AP Rocky, der bringer nye designere til prominens. Mens mærket sælges som et mærke til herretøj, har det en kønsløs appel, der har gjort det universelt populært, og deres ukonventionelle skræddersyede skubber grænserne for, hvordan herretøj skal defineres. Varemærkebøger omfatter mærkeets slogan sweatshirts og kreativ instruktør Shayne Oliver fortsætter med at skubbe etiketten i nye spændende retninger for at skabe et bæredygtigt mærke.

Karolyn Pho

Karolyn Pho grundlagde sit eponymous brand i 2012, men har tidligere arbejdet som stilist for film- og musikvideoer efter afgang fra California State University i 2007. Hendes baggrund i narrativ styling ses tydeligt i hele sit arbejde: hun spiller med stemninger og genrer i den måde, de fleste designere eksperimenterer med mønster, og hendes samlingsbilleder ser ud som stillbilleder fra en film. Det kan være denne skabelse af et helt 'koncept' omkring hendes samlinger, der har samlet en betydelig følge: hendes kollektion er nu lager over hele verden, og hun er blevet profileret af Wild and Blackbook som designer til at se.

Offentlig skole

Selvom denne etiketts samlinger kan arbejde fra fastholdte paletter og favorisere en klassisk silhuet, er Public School ikke en til at trække på entydige påvirkninger. Mærkets overdimensionerede udseende kan forklares af deres baggrund i herretøj, der har udlånt deres arbejde en utilitaristisk stemning. Designerne bag mærket er også herrer for at begrænse mængden af ​​høj kvalitet, de kommer ud med: deres sidste kollektion omfattede kun 13 udseende. Designere Dao-Yi Chow og Maxwell Osbourne grundlagde mærket i 2008 og har siden lavet langsomt brændende succes. Sidste år var de imidlertid modtagere af CFDA Fashion Fund Award og CFDA Swarovski Award for Menswear. Designerne har udtalt, at de vil oprette stykker, der varer hele livet, og de har skabt en etiket, der uden tvivl vil gøre det samme.

Tim Coppens

New York er den ideelle platform for internationale designere til at skabe en navn for sig selv, og få unge designere er bedre bevis for dette end Tim Coppens. Designeren kommer fra alternative mode hovedstad Antwerpen, Belgien, hvor han erhvervede sin grad inden design før afkampning til den anden side af dammen til arbejde for Adidas og Ralph Lauren. Atletisk æstetik af disse to mærker havde en stor indflydelse på hans arbejde, hvilket har fundet stor popularitet i de seneste års sportswear-genoplivning. Kommerciel og kritisk succes har ikke været tynd på jorden: hans arbejde er i øjeblikket på lager hos mange detailhandlere, herunder Barneys og Harvey Nichols, og han var 2014-modtageren af ​​CDFA Swarovski Award for Menswear. Vi kan være sikker på at forvente store ting fra denne unge designer, uanset hvilken side af Atlanterhavet han er på.

Tome

Tome er et mærke, hvis arbejde udfordrer kategorisering efter æra og genre. Grundlagt af designere Ramon Martin og Ryan Lobo 13 år efter at have afsluttet mode college i Sydney, Australien, har de kollektivt erfaring med at arbejde for mærker som Alberta Ferretti og Derek Lam. Deres mærke er derfor resultatet af et stort udvalg af påvirkninger fra høj og lav kultur, som de kombinerer med Prada-lignende panache. Deres SS15 kollektion blev domineret af tidløse stykker i overdådige stoffer, der skabte et brand image, der har vundet over fans af fans, herunder CFDA dommerpanelet. Som finalister i den enormt prestigefyldte CFDA / Vogue Fashion Fund er de helt klar til at bryde ind i mainstream.