Louisiana'S Top 10 Moderne Kunstnere

Fort Dirt Hole af Gina Phillips | Hilsen af ​​Jonathan Ferrara Galleri

Luis Cruz Azaceta

Luis Cruz Azaceta er en cubansk-amerikansk maler, der flyttede sin familie fra New York til New Orleans i 1992. Azacetas arbejde fokuserer på bymæssige temaer som indvandreroplevelsen, personlige isolering i overfyldte byer, vold, regeringens manglende forvaltning og AIDS's virkninger. Han ser kunst som et politisk køretøj, en måde at konfrontere verdens onde i stedet for at undslippe fra dem. Efter at have flyttet til New Orleans begyndte Azaceta at fotografere byen og inkorporere nye typer materialer i sit arbejde, såsom negle, metalpinde, træ, plastgitter og metalplader. Meget af hans arbejde efter orkanen Katrina fokuserede på den sociale nedbrydning, der opstod under stormens efterfølgelse.

Shifting States - Olieudslip, 2011 af Luis Cruz Azaceta | Hilsen af ​​Arthur Roger Gallery

Dawn Dedeaux

New Orleans indfødte Dawn Dedeaux var blandt de første amerikanske kunstnere til at bruge nye medier som en primær udtryksform. Hun studerede kommunikation og massemedier på college og har siden været interesseret i mediernes fluiditet og evne til at nå et massearrangør. Dedeauxs kærlighed til New Orleans styrkes kun efter orkanen Katrina, hvor hendes studie blev ødelagt, og hun blev tvunget til at arbejde uden adgang til teknologi. Hun begyndte at eksperimentere med fundne genstande, mudder og krydsfiner. Nogle af Dawns seneste arbejde fokuserer på klimaændringer og problemer omkring det stigende vandniveau på Louisiana's Gulf Coast.

Usynlig (Installation View), 2011 af Dawn DeDeaux | Fotografi: Michael Smith, Hilsen af ​​Arthur Roger Gallery

Candy Chang

Candy Chang er en taiwansk-amerikansk kunstner, der bor og arbejder i New Orleans. Hendes arbejde udfordrer traditionelle forståelser af det offentlige rum, og hun mener, at offentlig kunst kan provokere både individuel selvundersøgelse og borgerligt engagement. Hun har skabt offentlig kunst over hele verden fra New Orleans til Johannesburg til Hong Kong. Hendes 'Før jeg dør' -projekt begyndte, da hun malede et forladt New Orleans hjem med tavle maling og skrev: "Før jeg dør vil jeg __________." Snart fulgte andre sætningerne, og billeder af muren blev virale. I dag er der mere end 500 'Før jeg dør' vægge på over 30 sprog og 60 lande.

Før jeg dør af Candy Chang | gavn af Candy Chang

Generic Art Solutions

New Orleans kunstnere Tony Campbell og Matt Vis udgør generiske kunstløsninger. Sammen bruger de en bred vifte af taktik til at undersøge og undersøge det moderne samfund. Hos henholdsvis USA og Virginia blev Generic Art Solutions først opfattet i New York City, før de flyttede til New Orleans. De bruger en række medier, primært fotografi, video og skulptur, for at "undersøge samfundets funktioner og dysfunktioner". Seneste temaer, de har undersøgt, omfatter pistol vold i New Orleans. Generic Art Solutions er også kendt for deres arbejde som 'International Art Police', et humoristisk venture i kunstverdenen, hvor de to kunstnere rejser til gallerier og åbninger, der udsteder billetter til 'overtrædelser' som 'Too Trendy', 'Too Art' School 'eller' Selv jeg kunne gøre det '.

The Raft by Generic Art Solutions | Jubilæum af Jonathan Ferrara Gallery

Dan Tague

Multimediekunstner Dan Tague modtog sin MFA i Studio Arts fra University of New Orleans. Siden da har hans arbejde været vist over hele verden. Tague kan være bedst kendt for sine dollarregning stykker: foldede dollar regninger, der gør en erklæring om penge i amerikansk kultur og politik. Tague har også arbejdet med råolie og BP og Mobil Oil logoer i efterdybningen af ​​BP Deepwater Horizon Spill. Han arbejder med en række medier, herunder video, fotografi, maleri, tegning, skulptur, installationer og ydeevne.

Ingen adskillelse af Dan Tague | Hilsen af ​​Jonathan Ferrara Galleri

Ashley Longshore

Sarah Ashley Longshore (kendt som Ashley Longshore) er en New Orleans-baseret maler og popartner. Hun er blevet sammenlignet med Andy Warhol for hendes vægt på popkultur og mærker og for hendes store berømtheder. Hendes venner og samlere omfatter bl.a. Blake Lively, Penelope Cruz, Eli Manning, Salma Hayek, Katherine Heigl og Ryan Reynolds. Longshore er kendt for sin serie 'The Audreys', der skildrer Audrey Hepburn omsluttet i tropisk flora og fauna, juveler og lyse farver. I både hendes kunst og hendes offentlige persona opfordrer Longshore sine tilhængere og fans til at acceptere og omfavne deres skøre, vilde og rå sider.

Sarah Ashley Longshore | Foto af Alexandra Arnold

Regina Scully

Regina Scully blev født i Norfolk, Virginia, men har boet i New Orleans siden 2003. Hun modtog en B.F.A. i maleri fra Rhode Island School of Design og en M.F.A. i maleri fra University of New Orleans. Siden hun har afsluttet sine studier har hun udstillet sit arbejde både nationalt og internationalt. Scullys malerier er designet til at være et skræddersyet dreamscape, hvor seeren møder hans eller hendes egne minder og visioner. På hendes hjemmeside hedder hun: 'Jeg arbejder for at skabe mikrouniverser, der resonerer mellem det velkendte og det ukendte.'

Himmelsk af Regina Scully | Hilsen af ​​Octavia Art Gallery

Douglas Bourgeois

Maleren og billedhuggeren Douglas Bourgeois er kendt for sin tekniske stringens og opmærksomhed på usandsynlige detaljer i hans fag. Han er kendt som en "visionær imagist" og viser ofte kendte krydsninger af popkultur og religion. Bourgeois blev født i Gonzales, Louisiana, og bor i dag i St. Amant, Louisiana. En af hans mest berømte malerier har titlen Two Poets, og skildrer digteren Emily Dickinson og rapperen Rakim strandet på en ø i et flammerhav.

Heart Beats So Slow, 2007 af Douglas Bourgeois | Hilsen af ​​Arthur Roger Gallery

Gina Phillips

Kunstner Gina Phillips, kunstmaler og blandet mediemedie, voksede op i landlige Kentucky og har boet i New Orleans siden 1995. Hendes arbejde er stærkt påvirket af hendes Kentucky barndom. Fordi hun voksede op i en familie uden store midler, lærte Phillips hurtigt, at intet skulle kastes væk; Hun lærte snarere at søge alternative anvendelser, både kunstneriske og praktiske. Maleri var Phillips første medium, men hun begyndte at indarbejde stof og tråd i hendes arbejde, da hendes karriere udviklede sig. Hun beskriver hendes arbejde som "tragicomedy" og siger, at hendes arbejde er meningen at være sympatisk snarere end kynisk.

Brian Guidry, The End, 2011 | © 2014 BKG Studio, Alle rettigheder forbeholdes.

Brian Guidry

Brian Guidry har primært været en maler og har også produceret værker i en række medier, herunder video, skulptur og installationer. Han er kendt for at skabe værker, der påberåber naturen, både naturkatastrofer og menneskets manipulation af det naturlige miljø. Guidry vælger ofte sine farver direkte fra kilden. Han modtog sin B.F.A. fra University of Louisiana i Lafayette, og han levede kort i New York og deltog i Pratt Institute i Brooklyn, før han vendte tilbage til Louisiana. I dag bor og arbejder han i den lille by Loreauville, Louisiana.