Top 10 Nye Britiske Filmmager Du Bør Vide

Den britiske filmindustri og Britiske filmskabere har konsekvent været ansvarlige for nogle af de mest anerkendte og elskede film, der skal produceres fra år til år. Da antallet af filmstudier og adgang til filmskabningsværktøjer er vokset, har det også mangfoldigheden af ​​britisk biografens produktion. Fra dokumentarfilm og eksperimentel film til opløftende musikaler er her 10 stigende britiske filmskabere, der hjælper med at holde branchen frisk.

Night Bus | © El Capitan

Simon Baker

Simon Baker har i forlængelse af filmoptagere som Spike Jonze, Michel Gondry og Jonathan Glazer endelig lavet springet fra musikvideoer til spillefilm. Hans début-funktion er en typisk London-historie. Night Bus er sat helt på en travl natbuss, da den væver gennem landets hovedstad. Vi møder en række forskellige karakterer, fra dronninger og billetprisere til konkurrencedygtige arbejdskollegaer og fremmede, der gnistrer samtaler, bragt sammen af ​​busens kunstige intimitet. Baker, der også skrev scriptet, har skabt en verden, der er sjov, mærkelig og på steder, der bevæger sig. Tom Browne

Tom Browne har taget et par år at tage skridtet op fra kort til træk med sin korte film Spunkubble-åbning på London Film Festival tilbage i 2010. Fire I årevis fik Radiator sin debut på samme festival, hvor den fik kritisk ros. Historien, som Browne skrev sammen med hovedrolle Daniel Cerqueria, trækker i vid udstrækning af direktørens personlige erfaring med hans forhold til sine aldrende forældre. Filmen er endda skudt i Brownes forældres hus i Cumbria. Direktørens nærhed med emnet resulterer overraskende i en film, der bevæger sig, personligt og meget relatabelt på grund af dets specificitet. Brownes personlige berøring og evne til at blande poignant med den humoristiske gør ham til et meget spændende træk ved den uafhængige filmscene. Yann Demange

Yann Demange er teknisk født i Frankrig og flyttet til London i to år og har aldrig set tilbage , og som et resultat har skabt visuelle værker, der er meget af den britiske stil. Han har allerede ført en ganske beroligende karriere allerede ved at deltage i National Film and Television School på et stipendium fra Disney, før han fortsætter med at styre en række reklamer og kritisk anerkendte tv-serier som Secret Diary of a Call Girl og Dead Set. Han har allerede modtaget en række anerkendelser, herunder den britiske uafhængige filmpris til bedste direktør for hans debutfunktion, den kritikerroste uafhængige film '71, som har en af ​​Storbritanniens hurtigste stigende stjerner Jack O'Connell i spidsen.

Iain Forsyth og Jane Pollard | Courtesy of iainandjane.com

Iain Forsyth og Jane Pollard

Mens Demange vandt den eftertragtede Best Director-pris på den britiske uafhængige filmfestival, hentede Iain Forsyth og Jane Pollard festivalens pris til Best Debut Director. Parret kommer oprindeligt fra henholdsvis Manchester og Newcastle, før begge venturing ned syd for at studere på guldsmede i midten af ​​90'erne. Fra første gang som studerende, har de siden da arbejdet sammen. Meget har deres arbejde været visuelle eller soniske kunstinstallationer, hvor parret gør deres første foray til at styre en dokumentarfilm næsten et årti efter første møde. 20.000 dage på jorden, der følger skribent og musikalsk Nick Cave på sin 20.000

th

dag på jorden, har fået parret med anerkendelser, herunder Directing and Editing Awards ved Sundance og en BAFTA-nominering. ^{Testament of Youth | © BBC Film} James Kent

Briterne har haft en langvarig kærlighedsaffære med tidsdramaer, og det gør også internationale publikum, med genren som en af ​​ølens største eksport. Efter at have haft en ganske stor baggrund i tv har James Kent gjort overførslen fra den lille til den store skærm ganske problemfrit med tilpasningen af ​​Vera Britten's Testament of Youth. Filmen viser de ødelæggende virkninger af krig samt at være en kommende aldershistorie. Dens unge cast, som inkluderer Alicia Vikander, Taron Egerton og Kit Harington, ser ligesom instruktøren ud til gode ting i den nærmeste fremtid. Her viser Kent hans håndværk og dygtighed til at få udsøgte forestillinger fra sine skuespillere.

X + Y | © Origin Pictures

Morgan Matthews

En anden direktør, der fandt en vis succes på den britiske uafhængige filmfestival, med sin film X + Y at opnå nomineringer i kategorien Best Actor, Supporting Actress, Supporting Actor og Debut Director. Det er ganske imponerende, at Morgan Matthews formåede at samle en sådan stjernestøbning til hans første fiktive træk, med Rafe Spall, Sally Hawkins og Eddie Marsan alt tiltalende. Mere imponerende er Matthews 'katalog af dokumentarfilm, der har vundet ham en række priser fra forskellige filmfestivaler og BAFTA. Med dramatiker James Graham formåede Matthews succesfuldt at gøre sin dokumentar Beautiful Young Minds til en fiktiv film.

Corinna McFarlane

Corinna McFarlane har for nylig gjort omstillingen fra fakta til fiktion med stor succes. Hendes 2008-dokumentar Three Miles North of Molkom chartrede en ukonventionel musikfestival i Sverige, som omfatter scener af tantrisk sex, firewalking og shamanisme. Mens hendes første fiktionsfilm The Silent Storm ikke går helt ind i sådanne venstrefelt territorier, viser os igen, at fakta ofte er fremmed end fiktion, viser det stadig McFarlane interesse for det uregelmæssige. Filmen udforsker dynamikken mellem en minister, hans kone og en ung fremmed, spillet af Damian Lewis. Det er sat på en fjern skotsk ø og lykkes at være både visuelt og følelsesmæssigt engagerende. Det vil være spændende at se, hvad McFarlane har i butikken næste.

The Goob | © BBC Films

Guy Myhill

Writer-director Guy Myhill får allerede ret omdømme som en filmskabsmand, der er i stand til at opnå sit eget unikke visuelt sprog; en begivenhed, som kun en håndfuld Hollywood direktører kan gøre krav på. Efter at have opnået en relativ succes i de sidste otte år med to kortfilm, fandt Myhill mere udbredt kritisk anerkendelse med sin spillefilm i sin kommende tidsalder, der var sat på det østlige englanske landskab. The Goob er en af ​​de mest visuelt arresterende film i det forløbne år og har en poesi, som mange forsøger, men kun få lykkes med at skabe. Det vandt besætningen Best Achievement in Production Award på BIFF, hvor skuespillerne også blev anerkendt for deres resultater.

Pride | © Pathé / BBC Film

Matthew Warchus

Britisk film er ikke alt dum og dyster. Matthew Warchus lavede sin første spillefilm,

Sympatico

, i 1 , men det er hans anden film, 2014s Pride, der virkelig viser direktørens evner og har givet ham den opmærksomhed, han fortjener. Filmen stjerner en række af Storbritanniens foretrukne skuespillere, herunder Imelda Staunton, Bill Nighy og Dominic West og var et af sidste års mest opmuntrende og sjovt film. Denne film om en gruppe homoseksuelle aktivister, der støttede minearbejdere under deres lange strejke i 1984, fik præmier, herunder BAFTA for bedste britiske film og fremragende debut for en britisk skuespiller, forfatter eller direktør, en Golden Globe nominering og BIFF Best Film-prisen. Andre projekter er kommet hurtigt ind, og Warchus er nu vedlagt at lede en ny tilpasning af Matilda. Daniel og Matthew Wolfe Daniel Wolfe ser sammen med sin skrivepartner og bror Matthew ud til at være næste på linje med britiske filmskabere, der skaber intelligent, udfordrende og tankevækkende film, der vigtigere efterlader publikum, der ønsker mere. Catch Me Daddy fortæller historien om en ung pakistansk kvinde på flugt fra sin traditionelle familie. Brødrene var heldige nok til at have anerkendt filmograf Robbie Ryan knyttet til projektet, hvilket skabte en virkelig smuk version af Yorkshire Moors. Udenfor spillefilm skrev og instruerede brødrene musikvideo-kortfilmen til Paolo Nutinis 'Iron Sky', som i vid udstrækning er blevet betragtet som en af ​​de fineste musikvideoer, der nogensinde bliver produceret. Kraftig skrivning blev levendegjort på skærmen med arrestationsbilleder.