Top Moderne Kunstnere Fra Cambodja Du Skal Vide
Leang Seckon
Leang Seckon, 'Indokina krigen', 2015 | © Leang Seckon
Som en af landets mest kendte kunstnere - nogle siger Cambodjas første samtidskunstner - Leang Seckon, 47, kombinerer gamle khmer-fortællinger med nutidige bekymringer, såsom hurtig udvikling, miljøforringelse og Cambodjas voldelige fortid . Han kom først til Phnom Penh i 1992 for at tilmelde sig en maleriklasse ved Det Kongelige Kunsthøjskole og siden da har han lavet multimediearbejde, der drager stor vægt på personlig erfaring. Efter at have solgt sit første maleri ved floden ved en flod for $ 350, går hans arbejde nu op til $ 20.000.
Em Riem
En stalwart på samtidskunstscenen tør den 44 årige Em Riem være forskellige. Han studerede oprindeligt fra Kandal-provinsen ved Phnom Penhs kongelige kunstuniversitet og også i Frankrig - på Kunstskolen i Saint-Etienne og Den Højere National School of Decorative Arts of Paris. Reims modefornemmelse er lige så høj som hans kunst, og han er et af landets førende mandlige modeller. Hans kunst indeholder en bred vifte af materialer og inspirationer fra sofaer lavet af rattan (en slags palme ofte brugt som træ) til abstrakte aluminiumskulpturer og fra malede portrætter af Khmer Rouge-ofre til eklektiske akrylmalerier af landskabet. Han har også sit eget galleri - X-em Galerie.
Chan Dany
Chan Dany kommer fra Prey Veng og studerede på Reyum Art School, før han blev en af de største figurer i den nuværende kambodsjanske kunstverden. Hans arbejde sikrer et bredt udvalg af kunstformer og usædvanlige materialer til at udforske sin oprindelige kultur. Mellemstykker han dabbles med omfatter maleri, syning og collage. Født i 1984 har Dany spillet solo og gruppeudstillinger i lande over hele verden. Disse omfatter bl.a. Singapore, Tyskland, Frankrig, Østrig, Storbritannien og Hong Kong - hvor han blev nomineret til den suveræne asiatiske kunstpris i 2015.
Dina Chhan
33-årige Dina Chhan er en af Kambodjas eneste kvindelige skulptører, men hendes kunstneriske færdigheder strækker sig også til malerier, der fokuserer på temaer af liv, musik og dagligdags aktiviteter. Hendes passion for kreativitet har ført til hendes undervisningskunst til børn og teenagere i flere af hovedstadens børnehjem og på International School Phnom Penh. Chhans arbejde er påvirket af hendes opvækst i en flygtningelejr i Poipet; Hun bruger også sin kunstpraksis til at øge bevidstheden om Cambodjas skjulte landminer - hvilket forårsager et stort problem til denne dag. Hun var den eneste kvindelige kambodjanske kunstner, der deltog i FNs Mine Action Gateway, hvor hun besøgte mine berørte provinser for at se, hvordan Cambodja håndterer eksplosiverne og præsenterede hendes fortolkning af problemerne gennem skulptur.
Dina Chhan, Song Bird '| © Dina Chhan
Svay Sareth
Efter at have scooped topprisen på Singapores Prudential Eye Awards sidste år, samt at sikre et show på Londons prestigefyldte Saatchi Gallery i september, er Svay Sareth en af grundlæggerne af det moderne kunstbevægelse. Født i 1972 i Battambang begyndte han at lave kunst som en ung teenager, der bor i Site Two Refugee Camp tæt på den thailandske grænse. Tegning og maleri blev hans daglige flugt fra den vold han oplevede vokser op under Khmer Rouge-regimet. Efter krigen sluttede Sareth medstifter Phare Ponleu Selepak, en ngo og kunstskole i Battambang, der ligger bag den populære attraktion Phare, det kambodjanske cirkus. Sareths udvalg af skulpturer og installationer er lavet ved hjælp af materialer og processer forbundet med krig, såsom metaller, uniformer og camouflage.
Kim Hak
Kim Hak er en af landets førende unge samtidige fotografer, og han taler om utallige historier gennem sine atmosfæriske fotografier. Født i 1981 i Battambang, har han brugt sin fotografi til at illustrere Khmer Rouge overlevende fortællinger, optage begravelsen af kong Sihanouk og det skiftende landskab i hans hjemland. Hans arbejde har været præget af kunst- og fotograferingsfestivaler, såsom Photoquai i Paris, World Event Young Artists i Nottingham og Singapore International Photography Festival. I 2011 vandt han ophold på musée du quai Branly-Jacques Chirac i Paris og anden pris på udstillingen Stream Photo Asia i Bangkok.
Remissa Mak
Remissa Mak, 'Water is Life', 2015 | © Remissa Mak
Remissa MAK er født i Phnom Penh i 1970 og er en af hans generations mest succesrige fotografer. Remissa har efter at have studeret maleri og fotografering på Det Kongelige Kunsthøjskole udstillet og distribueret sine fotografier over hele verden i de sidste to årtier, da både fotojournalist og fin kunstner og hans arbejde hurtigt opnåede international anerkendelse. Syv stykker fra MAKs 'Fish & Ants' -projekt er en del af Singapore Kunstmuseums faste samling, og han er fotojournalist for European Pressphoto Agency.
Sokhorn Meas
Selvom han er uddannet som indretningsarkitekt på Royal University Fine Arts i Phnom Penh, kunsten har altid været i spidsen for Sokhorn Meas 'sind, så efter graduering forblev hans længsel efter kunstnerisk udtryk uopfyldt. Han begyndte at eksperimentere med at skabe skulpturer, malerier og optræden live forestillinger. I 2006 afholdt han sin debut-solo-udstilling i Phnom Penhs Java Arts og hans karriere som en fuldtids kunstner blev lanceret. Den 39-årige er ikke bange for at bruge sit arbejde til at fremsætte en redegørelse fra hans omgivelser. Meas er kendt for sin brug af affaldsmaterialer og genstande, såsom pigtråd, rottingstræ og plast.
Kong Vollak
Kong Vollak, 'Gennem krigen', 2015 | © Kong Vollak
Kong Vollak blev født i 1983 i Phnom Penh og voksede op med en passion for alt kreativt. I 2006 sluttede han fra Royal University of Fine Arts, som har specialiseret sig i skulptur og siden da har været udstillet hyppigt i Cambodja. I 2007 dannede han sammen med nogle kammerater kunstsamlingen Stiev Selapak (Art Rebels); Samme år blev Vollak nomineret som kambodjansk curator for Mekong kunst- og kulturprojekt. To år senere blev han en gymnasie kunstlærer i Svay Rieng-provinsen for at opfostre en ny generation af kunstnere. Han bruger en række kunstteknikker til at reflektere over Cambodjas historie og stemme med hans bekymringer over, hvordan udvikling og globalisering påvirker hans land.
Teang Borin
Teang Borin, mere kendt som Din, ville sidde på de støvede spor i sin kampot landsby som barn og spor tegninger i jorden med en pind. Han voksede op og udviklede en interesse i alt fra maleri til indretning. I 2000 flyttede han til Phnom Penh for at studere arkitektur, og det var i løbet af dette femårige kursus, at han blev fascineret af danserne i Apsara (en klassisk dans fra Khmer), der fortryller publikum med deres yndefulde bevægelser. Han begyndte derfor at skabe store abstrakte malerier af danserne. Væksten af hans ry betød, at han åbnet et galleri kaldet DinArt i 2015.
