De Mørke Og Kendetegnende Elementer I Film Noir

Kendt for hurtig, smacking dialog, tragiske anti-helte og høj kontrast mise-en-scene indramning uimodståelige femmes fatales, film noir er en genre, der testede grænserne for konservativ Hollywood. Psykologiske thrillere og kriminelle fiktion plot linjer forkæle de onde, tage seerne gennem sordid historie med udroskab, konspiration og mord. Kombineret med en relativt høj dialogisk dialog, blev Noir-film tæmmet af anstændighed som defineret af Motion Picture Production Code. Gjerningsmændene går sjældent ustraffet i disse film, men i sidste ende appellerer æraens moralistiske mediestandarder.

Mens kritikere er uenige om de kategoriske grænser (nogle argumenterer for, at sande noirfilm skal have været lavet i løbet af efterkrigstiden 1940'erne til tidligt ' 50'erne) er de filmiske elementer i film noir og dens mørkt overbevisende temaer utvetydige. Læs videre for at udforske filmens mest karakteristiske egenskaber.

Walter Neff (Fred MacMurray) bliver lokket ind i sin elskers snoet plot | © Paramount Pictures

1. Anti-hero hovedpersonen Billy Wilder's Double Indemnity (han skrev det sammen med Raymond Chandler) er en almindeligt anerkendt paradigmatisk film noir udført med troper af genren. Noir-film drejer sig hovedsagelig om en central, mandlig antihelt - de er hårdkogte hårde fyre med tragiske fejl, kyniske detektiver, ubesværede grifters, urolige gangster eller som Walter Neff i dobbeltbeskatning, ofre for omstændigheder. Walter, som spilles af Fred MacMurray, er en hurtigtalende forsikringsagent, der betaler et rutineopkald, når han bliver lokket til et ondt plan for at myrde en intetanende klient til en stor forsikringsdag. Første personens fortælling sætter publikum i Neffs sko, og han oplever intimt hans forstyrrede tvang for at opfylde det dårlige plot.

Barbara Stanwyck smolders som Phyllis Dietrichson | © Paramount Pictures

2. Femme fatale

Barbara Stanwyck spiller Phyllis Dietrichson i

Double Indemnity (hun hedder uden tvivl en nikkelse til premier sølv skuespillerinde Marlene Dietrich). På deres første møde, intrigerer hun Walter med sin egen besiddelse, lyse blonde bragter og lokkende ankler. Phyllis udnytter sine feminine wiles til cooly spin en web med Walter i centrum. Hun er en klassisk femme fatale som en kvinde med 'egne planer', en beregning af to timer 'rotet til hjertet', en ulykkelig kone der ønsker frihed for enhver pris. Hun beregner, fastslår, og selvom hendes plan udføres fejlfrit, arketypisk dømt. Femmes fatales Eva Gardner, Joan Bennett og Rita Hayworth ligner på samme måde, forvirrende, og går tilbage i vores hjerter. Phyllis: "Jeg synes du er rådne." Walter: "Jeg synes du er sød." | © Paramount Pictures

3. Taut, no-nonsense dialog

Quick-witted, cool og quotable - så går den bittede, frække dialog med film noir.

'Jeg tænkte på den dame ovenpå, og hvordan hun havde set på mig, "Walter tænker for sig selv", og jeg ville gerne se hende igen, lukke uden den dumme trappe mellem os. " Den første persons fortælling om dobbelt indfrielse gør det muligt for Walter at skære i jagten, men han er lige så lige at skyde med Phyllis i hendes død:

Walter: [efter Phyllis skyder en pistol på ham, savner ham] Du kan gør det bedre end det, kan du ikke, baby? Du må hellere prøve det igen. Måske hvis jeg kom lidt tættere på? Hvordan er det her Tror du, du kan gøre det nu? [Hun sænker sin pistol og ryster. Han tager pistolen] Hvorfor skød du ikke igen, baby? Fortæl mig ikke, det er fordi du har været forelsket i mig hele tiden.

Phyllis: [græder] Nej, jeg har aldrig elsket dig, Walter, ikke dig eller nogen anden. Jeg er rådne til hjertet. Jeg brugte dig som du sagde. Det var alt, hvad du nogensinde betød for mig. Indtil et øjeblik siden, da jeg ikke kunne skyde det andet skud. Jeg troede aldrig, at det kunne ske for mig.

Walter: Beklager, baby, jeg køber ikke.

Phyllis: Jeg beder dig ikke om at købe. Bare hold mig tæt. [hun krammer ham, men trækker sig tilbage, når hun føler pistolen imod hende]

Walter: Farvel, baby. [Han skyder hende]

Fra Billy Wilder's Dobbelt Indfrielse | © Paramount Pictures

4. High-contrast mise-en-scene

Film noir oversætter bogstaveligt til sort film på fransk. Selvom mørke tema fortællinger skabte navnebror, er mange noir-film især høj kontrast og skudt på sort-hvid film. Genreens æstetiske indflydelse omfatter tysk ekspressionisme, hvis asymmetriske tendenser og dramatisk brug af lys og skygge (chiaroscuro i tegning og maleri) kan ses i hele noirfilm i off-kamera-kameravinkler, direkte front- og sidebelysning, mystiske silhuetter og den kvintessielle stribet lys filtreret gennem blinds af en sløret detektiv kontor.