11 Memorable Marathi-Spil, Du Bør Se
Marathi teater har aldrig skuet fra at præsentere modige og brændende spørgsmål i forbindelse med samfund, politik og kultur på en tankevækkende måde. Nedenstående samling har nogle mindeværdige og must-watch Marathi-skuespil, der er relevante for generationer af mennesker.
Ti Phulraani
Ti Phulraani, løst oversat betyder 'The Flower Queen' og er en tilpasning af George Bernard Shaws anerkendt leg, Pygmalion .
I det originale spil accepterer en professor en udfordring for at undervise en blomstersalget og en etikette, så hun kan passere som royalty. I denne version forsøger en marathi-sprogprofessor at skabe forfining i en simpel blomstersalgspige, så hun let kan accepteres i højere samfund. Denne blomstersælger rolle blev forherliget af den sene skuespillerinde Bhakti Barve-Inamdar. Hendes sassy monologer fra dette spil er endda mindeværdige i dag og en kilde til fornøjelse. Dette spil appellerer til alle aldersgrupper.
Lekure Udand Jhaali
Sangeet nataks var de første formater af skuespil i marathi-teatret, der infunderer musik med kultur og viser musikalske dygtighed af sangere i klassisk musik. Dette er sandsynligvis årsagen til, at spiller i musikalsk format syntes at være den logiske udvikling af sangeet natak .
Lekure Udand Jhaali har et musikalsk format, der udforsker situationen for et barnløs par og psyke of adoption.
Et økonomisk velstående par forventes at vedtage inden for familien som en bekvem løsning på deres problem med ikke at have børn. Dette bliver grundlaget for argumentet mellem parret over hvilken side af familien skal vælges. Lekure Udand Jhaali er en sarkastisk kommentar, der betyder 'for mange børn' og henviser til situationen for det par, der er ' forkælet 'til valg over spørgsmålet om adoption.
Playens høje punkt er håndteringen af det følsomme spørgsmål om barnløshed og tvang publikum til at tro, om der er væsentlig rigdom til god forældre. Dette emnes følsomhed, der vises på en lettere måde uden at gøre narr af følsomme følelser, er, hvad der gør playet relevant selv i nutidens tider.
Alt det bedste
Et moderne perspektiv mod kærlighed, især trængsler i kærlighedslivet af den fysisk udfordrede.
Dette stykke er blevet oversat til Gujarati og Hindi, og der er lavet en film i Bollywood baseret på originalen. Spillet er en humoristisk overtagelse af tre venner - en døv en hvem kan ikke tale og en, der er blind - og de situationer der opstår, når de bliver forelsket i den samme pige.
Kilden til hvide er de tre ploys og planer for at fange hjertet af denne pige. I et samfund, der betragter fysisk handicap som en gener, der gør det meget umuligt for dem at finde et job eller en ægteskabskamp, endsige elsker, handler dette spil om problemerne på en lettere og livligere måde.
Mi Nathuram Godse Boltoy
Mig Nathuram Godse Boltoy
er skrevet af Pradeep Dalvi, baseret på bogen May It Please Your Honor, skrevet af Gopal Godse, yngre bror til Nathuram Godse. Spillet skabte en furor, fordi det forklarede begrundelsen at myrde Gandhiji efter hans partitionsbeslutning. Spillet blev forbudt efter 13 vellykkede shows i Maharashtra og Kerala. Selvom højesteret har stemt for dette spil, har den været imod modstand fra de daværende politiske partier. Skuespillet forfalder også påstanden om, at Gandhijis sidste ord var 'Hey Ram', hvilket var et krav fra den daværende regering om at hæve Gandhi som en stærk hinduistisk tilhænger og derefter 'Nationens Fader'.
© Marathi Gaurav / YouTube
Til Mi Navech
Til Mi Navhech
er et berømt spil af dramatikeren P.K. Atre og er baseret på en retssag i real-life af en kriminel hedder Madhav Kazi, aktiv fra 1955-60. Den kriminelle blev anklaget for at inddrage støtteberettigede spinsters, der var velhavende til ægteskabsbeslutninger - kun for økonomisk gevinst. Marathi-spillet blev forvandlet til en tamilfilm kaldet Naan Avan Illai og ligner løst på Ladies v / s Ricky Behl , et hit Bollywood-film. Katyar Kaljaat Ghusali
Katyar Kaljat Ghusali
er en marathisk musikalsk leg (s angeet natak ), der oprindeligt blev udgivet i 1967, og det var så populært at mere end 1.000 shows blev arrangeret inden for kort tid. Skuespillet blev skrevet af Purushottam Darvhekar. Historien skildrer sammenbruddet af to gharanas (skoler) af indisk klassisk musik. Spillet havde smukke stykker klassisk musik af de så populære klassiske musikere. Disse stykker er udødelige i den hindustanske klassiske historie, selv i dag. Spillets plot bliver mere spændende, når god musik smelter sammen med en spændende historie.
Kusum Manohar Lele
Kusum Manohar Lele
er baseret på en tragisk situation hos en kvinde ved navn Sujata, som blev lokket ind i ægteskab af en mand kaldet Manohar Lele, som allerede var gift og som ændrede sit navn til Kusum. Efter at have født deres barn, forlod Manohar Sujata og tog barnet, hvilket gjorde hende tabe hende. Den første kone er i øvrigt af samme navn, Kusum, så planen er idiotsikker. Planlægningen var ren og i så koldt blod, at den definerede denne hændelse som en forforliget forbrydelse og grusomhed. Spillet undersøger kvinders tilstand og deres udnyttelse af mænd ved at stille spørgsmål om surrogat. Det får publikum til at tænke på situationen for både kvinderne, en hvis barn blev taget væk fra hende og den, som samfundet udstødte for ikke at have børn. Der var en efterfølger til skuespillet kaldet Keshav Manohar Lele,
, der skildrer barnets historie, når han vokser op. Sakharam Binder Produceret og instrueret af Kamlakar Sarang,
Sakharam Binder
( Sakharam, bindemidlet ) er et drama af den marathiske dramatiker Vijay Tendulkar og blev først udført i 1972. Det blev forbudt i Indien i 70'erne, fordi det stillede spørgsmålstegn ved de samfundsmæssige normer. Sakharam Binder hovedpersonen mener, at han har det sociale system ved halen og kan se bort fra kultur og samfundsmæssige værdier, så længe han gør sin hensigt kendt. Sakharam, et bogmærke, henter andre mænds kasserede kvinder - kastoffere, der ellers ville være hjemløse, berøvede eller myrdede - med straffrihed og tager dem ind som tjenestemænd og sexpartnere. Han regerer sit hjem som om han var en tyran , dog er hver kvinde fortalt at hun er fri til at forlade, når hun kan lide det. Han vil endda give hende en sari, 50 rupees og en billet til hvor hun vil hen. Alt er godt og korrekt, hvor han er bekymret, og den lægger grunden til det moderne tidsalder, der ikke er strengt forbundet. Et sådant udsigter mod ægteskab blev betragtet som usofistikeret og kigget ned af samfundet og på et tidspunkt, hvor modernitet og feminisme ikke var kendt i Indien. Sakharam Binder føler, at han er en ikke ulig en almindelig anstændig mand, der tillader sine kvinder frihed i forhold. Komplikationerne ved et sådant "åbent" forhold er det, han ikke forudser, og som leget forsøger at bringe til forkant. Det udforsker den følelsesmæssige psyke af mænd og kvinder relateret til ægteskab, kobling og intime forhold. Natasamrat
Natsamrat
er altid det første drama i Marathi-skuespil. Dette spil har styret marathi-industrien i mere end 50 år.
Natsamrat
har modtaget Sahitya Akademi Award for sin fantastiske historie. Hovedspilleristen blev spillet af Dr. Shriram Lagoo, der udødeliggjorde rollen. Spillet viser, hvordan en erfaren actor tilbringer de sidste dage i sit liv, der minder om hans ærefulde dage som en berømt teaterkunstner. Savita Damodar Paranjpe Dette spil er en psykologisk thriller - en professors kone viser pludselig mærkelig adfærd, næsten ikke i stand til at skjule hendes lyst og lyst til intime relationer. Under disse udbrud kalder hun sig selv Savita Damodar Paranjpe. Spillet er en af de første i sin art, der viser virkningerne af flere personlighedsforstyrrelser. Det siges, at dette var baseret på en reel hændelse, da en mand blev fundet myrdet, og obduktionen afslørede, at hans hjerte spalt indefra. Denne mand havde forrådt en pige i kærlighed, hvilket førte hende til at tage hendes liv. Det var rygter om, at det var denne døde piges ånd, der tog hende ved at skære hans hjerte. Janata Raja
Janata Raja
(et velbevidst monark) er et marathi mega-play baseret på livet af Shivaji Maharaj. Legetøjet genskaber scener fra det 17. århundrede, herunder Shivaji's kroning. Det er udstedt mod en massiv kopi af Shaniwarwada - sæden for Maratha-imperiet i Pune.
Shivaji Bhosle eller Chattrapati Shivaji Raje Bhosle (1627-1680) grundede Maratha-imperiet i Vestindien i 1674 og
Janata Raja
er en hyldest til hans liv og tider. Spillet er kendt for sine grand åbning forestillinger med levende, gigantiske sæt og et stort antal aktører. Der er realistiske krigsscener med ægte heste, og legen er fascinerende og transporterer seeren til det 17. århundrede. Spillet giver en følelse af at se historien.
