De 10 Bedste Samtidige Tunesiske Kunstnere
Mohamed Ben Soltane er en enormt vigtig figur i Tunesiens nye kunstscene. Kunstner og curator, han arbejder som kunstnerisk direktør for B'chira Art Center, en af de vigtigste gallerier og platforme for samtidskunstnere. Hans eget arbejde har været fotografisk og for nylig i tegneserieform og fuld af akut kommentar til livet i moderne Tunesien og i udlandet. Dybt politisk var hans tidlige stykker fotografier af Tunisens vægge, da de var fulde af doodler og sloganer på et tidspunkt, hvor den visuelle kultur i Tunesien blev domineret af billeder af præsident Ben Ali. Hans værker er blevet udstillet i gallerier i Barcelona, London og Algier, og du kan finde et interview her med Mohamed, der taler om kunstscenen i Tunesien.
Mohamed Ben Soltane, Chiens de Barcelone | Kunstnerens retfærdighed
Ismail Bahri
Ismail Bahri er født i 1978 til en tunesisk far og en schweizisk mor, og deler nu sin tid mellem Paris, Lyon og Tunis. Han studerede i Tunis og på Sorbonne og har fortsat udstillet på Pompidou Center, Johannesburg Art Gallery og British Film Institute, blandt andre store rum. Han arbejder i blandede medier, sammenlægning af tegninger, installationer, video og fotografering for at undersøge temaet for skrøbelighed inden for kunst og kunstnerens evne til at fange det efemere og flygtige. I hans 2010 video arbejde 'Orienteringer' for eksempel seere se refleksioner af Tunis i en blæk med blæk, som kunstneren bærer det gennem byen. Blækket fanger verdens image - men kun et øjeblik. Du kan se den online.
Mouna Karray
Født i Sfax i 1970 studerede Mouna Karray i Tunis og Tokyo. Hun arbejder med fotografier, video og lydinstallationer på spørgsmål om identitet, hukommelse og mentale grænser, og hun har udstillet i gallerier i Tunis, Paris, Frankfurt og over Vestafrika. Hendes fotografiske arbejde 'For eksempel med risikoen for identitet' indeholder billeder af en kvinde i forskellige poser, før kunstneren tager sit tøj og fotograferes i samme positioner i et spil identitet og forskel. Hendes arbejde 'Et objekt på kysten' spiller med de samme temaer ved hjælp af lyde. Lytteren hører chanting fra koranen, hundebarking, fuglesang, bilmotorer og en radioafspilning. Arbejdet rammer spørgsmålet om, hvorvidt disse religiøse, profane og verdslige lyde udgør et sæt fragmenter eller en kulturel helhed.
Mouna Karray, Noir | Galerie El Marsas hilsen
Hela Ammar
Hela Ammar er født i Tunis i 1969 og er nu en af Tunesiens førende intellektuelle, samt at være kunstner. Hun bor i Sidi Bou Said, hvor galleriet Le Violon Bleu er en vigtig platform for hendes kunstværker. Ammar arbejder med fotografering, lydinstallationer og for nylig med broderier i sit arbejde i 2014, 'Tarz.' Hendes arbejde er stærkt engageret i offentlige spørgsmål - Ammar er en stærk feministisk og fortaler for kvinder og ser i sin kunst ud til at undersøge den kvindelige identitet blandt de moralske og religiøse konventioner i Tunesien i dag og tidligere. Som forsker og forfatter har hun dokumenteret brugen af dødsstraf i den moderne Tunesien.
Nicene Kossentini
Nicene Kossentini blev født i Sfax i 1976 og arbejder nu i Tunis og Paris og har også brugt tid på at studere i Strasbourg . Hun tegner og arbejder med fotografier, videoinstallationer og maling. Hendes temaer ligner dem af Mouna Karray, men håndteres meget anderledes. Som ved Nadia Kaabi-Linke bruger Kossentini arkeologens analogi til at forklare sin tilgang. Hun udforsker hukommelse og identitet ved hjælp af billeder fra hendes familiealbum. Hendes 2011 serie af værker med titlen
Boujmal (opkaldt efter en tørret sø nær Sfax) sidder sammen med billeder af hendes mor og bedstemødre med dem fra den tørrede sø seng. Kossentini søger konstant efter rødder og de usynlige forbindelser mellem generationerne. Hun er blevet udstillet i London, Bahrain og Moskva, og du kan finde et interview med hende her. Nicene Kossentini, Boujmal | Kunstnerens retfærdighed
B'chira Triki Bouazizi
B'chira Triki Bouazizi er et andet nøglefigur i samtidskunst i Tunesien, både en arbejdende kunstner og en protektor. Hun oprettede B'chira Art Center i Sidi Thabet (tæt på Tunis) efter revolutionen af 2011 som et center for at støtte unge kunstnere og som galleri plads til at udstille deres værker. Workshops, studier og galleripladser findes i centret. Som kunstner selv har hun udstillet i Tunis og i Venedig og Alexandria Biennials. B'chira arbejder med keramik, installationer og maling. Du kan finde detaljer om et af sine værker, "The Gold of Tunis", på Imago Mundi-webstedet og i Imago Mundi's publikation Tunesien: Turbulenser.
B'Chira Triki Bouazizi | Kunstnerens retfærdighed
Fakhri El Ghezal
Fakhri El Ghezal arbejder fra Akouda, hvor han blev født i 1981. Han studerede i Tunis ved Institut for Kunst, uddannelse i gravering og fotografering. I dag er han en prisbelønnet fotograf med erfaring med udstillinger i Afrika og videre. Hans 2006 fotografiske arbejde på Berber landsbyen Takrouna vandt ham tredjepladsen i den arabiske Tunesiske Bank Kunst og Kultur Awards, og i 2012 var han en af de tunesiske kunstnere, der var omtalt i den indledende udstilling af Chkoun Ahna
, som blev kørt af Carthage Moderne. Han var især en af de kunstnere, der blev fremvist i udstillingen på her og andetsteds på New Museum i New York i 2014, den største udstilling af samtidskunst fra den arabiske verden, der nogensinde vil blive vist i New York. Hans billeder af tomme vægge og tomme rammer, hvor tidligere billedet af Ben Ali stod, blev præsenteret i New York. Fakhri El Ghezal, Chott Maria 18 | Kunstnerens retfærdighed Faten Gaddes
Faten Gaddes tilbringer sin tid i New York, Paris og Tunis. Hun er en førende fotograf, hvis værker kan findes i den tunisiske statskollektion og mange private samlinger, herunder Michelin. Født i 1974 udstilles hendes værker internationalt og i Sidi Bou Said. Gaddes er en af de vigtigste moderne optagere af moderne Tunesien med sin serie værker med titlen
My Tunis
, der dokumenterer symbolerne som genstande og tøj, der danner forbindelserne mellem fortid og nutid. Hendes 2011-arbejde "Punching Ball" er en af de mest kontroversielle i de seneste tider. Det har fire billeder af kvinder sløret ikke med klud men deres eget hår. Hver er trykt på en stansekasse suspenderet i en boksring med et symbol på enten jødedom, kristendom eller Tunesien. Da den blev udstillet i 2012, førte den til protester og vold begået af religiøse hårdførere. Ali Tnani Ali Tnani er født i Tunis i 1982 og er en af de mest spændende og innovative af kunstnerne, der er kommet ud af Tunesien i de seneste år. En anden til at have studeret ved Institut for Kunst i Tunis, bruger Tnani alt fra computerprogrammering, tegninger og fotografering samt lyd- og fysiske objektinstallationer. Meget af sit arbejde spiller med spørgsmål om data, informationssamfundet og vores forhold til moderne maskiner og computere. Værktøjet Data
, herunder 'Data Trails'; 'Data, støv'; og 'Crackling Data Machine' kombinerer uoverensstemmende lyde, suspenderede computerdrev og billeder programmeret til en skærm. Du kan tjekke videoer af mange af hans værker på hans hjemmeside.
Ali Tnani, Det har aldrig været at overleve | Kunstnerens retfærdighed Nadia Kaabi-Linke Nadia Kaabi-Linke voksede op i Tunesien, Kiev og Dubai og studerede i Paris og Tunis og deler sin tid mellem Berlin og Tunis. Hun er udstillet overalt fra Cairo og London til Alexandria og Venedig. Hendes arbejde bruger forskellige medier, billeder og fysiske genstande til at udforske spørgsmål om sted, kultur og historie i det, hun kalder nutidens arkæologi. ' Hendes arbejde 'Archives of the Tunis Banalities' blev f.eks. Skabt ved at tage indtryk af graffiti, kærlighedsnotater, fornærmelser og misbrug, der blev fundet på Tunisens vægge og tilføje indisk blæk for at fremhæve de tilfældige meddelelser. Og hendes stykke 'Flying Carpets' vandt 2011 Abraaj Capital Art Prize. Nadia Kaabi-Linke, Altarpiece 2015 | Hilsen af Lawrie Shabibi Gallery og kunstneren
