Maleriprostitution: 8 Berygtede Portrætter Af Kunstens Ulovlige Muser

Den franske digter Charles Baudelaire sagde engang: "Hvad er kunst? Prostitution.' Gennem historien har kunstnere brugt prostituerede som modeller og muser til deres kunst. Mens denne lange øvelse tidligere har været en ignoreret kendsgerning, vælger nogle kunstnere at meddele eller endda helt oplyse, hvem emnet for deres arbejde er. Fra Toulouse-Lautrecs farverige pasteller til Egon Schiles erotisk ladede skitser præsenterer vi et udvalg af de otte mest berømte kunstværker med prostituerede.

Édouard Manet, Olympia, olie på lærred, 1863 | © Musée d'Orsay / WikiCommons

Olympia - Édouard Manet

Manet var ikke genert om Olympias erhverv. Olympia er eksplicit prostitueret; orkidéen i hendes hår, hendes sorte halsbånd og den sorte kat på hendes seng er alle implicitte symboler for hendes status - selv hendes navn var forbundet med prostituerede. Da den første gang blev vist i 1865 i Paris Salon, forårsagede den en oprør. Parisierne var ikke fazed af nøgenhed - det var Olympias koldt, stødende direkte stirring, apatiet sat i hendes ansigt, hendes uhyggelige krop og hendes respekt for den buket, som hendes tjener havde, der skandaliserede dem. En modsætning til Titianens sensuelle og lokkende Venus of Urbino , Manet's Olympia konfronterer os med den stærke virkelighed af en kvinde, der prostituerer sig selv. I et vrid på Manets del var modellen for Olympia slet ikke en prostitueret (hun var Victorine-Louise Meurent, en maler i sig selv og en model begunstiget af mange kunstnere af tiden).

Henri de Toulouse-Lautrec, (Rousse) La Toilette, olie på pap, 1889 | © Musée d'Orsay / WikiCommons

La Toilette - Henri de Toulouse-Lautrec

Toulouse-Lautrec blev fascineret af prostituerede. Han besøgte Moulin Rouge og bordellerne i og omkring Montmartre, og han glemte aldrig at medbringe papir og materialer med ham. Ligesom Manet seksualiserer han heller ikke fordømmer prostituerede og giver i stedet et sjældent glimt af deres hverdag. Toulouse-Lautrec producerede en lang række pasteller om de forhold, han oplevede mellem prostituerede, med en sympatisk udsmykning af deres følgesvend - og underforstået lesbiskisme - uden at fostre deres intime øjeblikke. Le Toilette blev malet engang efter hans pastelserie; kvinden, Carmen Gaudin, var en favoritmodel af hans. Carmen var en laundress, men hun prostitueret sig for at få enderne til at mødes. Lautrec laver hengivenhed til dette og hendes aktiviteter, med sin samlede mangel på tøj bortset fra en løs sort strømpe. Som i mange af Lautrecs stykker fanger han den rolige intimitet i sin rutine, et næsten sårbart "nøglehul" kigger ind i hendes liv.

Vincent Van Gogh, se med en cigaret, sidde på gulvet ved siden af ​​pejsen, blyant , sort kridt, penn og børste, 1882 | © Kröller-Müller Museum / WikiCommons

'Sien' - Vincent van Gogh

Når du tænker på Vincent van Gogh, er prostituerede nok de fjerneste emner, der kommer i tankerne. Hans berygtede selvportrætter, solsikker eller endog en stjerneklar nattehimmel er ikoniske for hans oeuvre, men van Gogh malede prostituerede. (Faktisk gav han efter sin nu berygtede ørehændingshændelse de indhyllede arrester af øret til en prostitueret.) Som ung mand fremstillede han en række skitser på Clasina Maria Hoornik eller Sien. Da han først mødte hende, var Sien gravid og fattig. Han tog hende ind - meget til hans familiechok - og skitserede hende, hendes datter og senere den lille dreng, hun havde i løbet af de to år, eller så brugte de sammen. Sien er ufattelig under van Goghs undersøgelse, enten i hendes nøgenhed, fodrer hendes barn eller endda bare rygning. Det er ikke underligt, at van Goghs personlige favorit var en skitse kaldet Sorrow, , som fortsat er populær til denne dag. Sien's somberness er veldokumenteret i disse meget tidlige tegninger.

Henri Gervex, Rolla, olie på lærred, 1878 | © Musée des Beaux-Arts de Bordeaux / WikiCommons

Rolla - Henri Gervex

Meget af Gervexs tidlige arbejde var baseret på myter og historier, som oftest var ikke bare en undskyldning for at male nøgne kvinder. er ingen undtagelse. Han var godt lide af Salon de Paris, men de afviste savageligt Rolla på grund af at det var "umoralsk". Den resulterende skandale betød imidlertid, at når maleriet endelig blev udstillet kort tid senere, skyndte folkemængderne at se det. Gervex inspiration til maleriet var et dikt af Alfred de Musset - i denne scene antydes den unge hedonist Rolla at have haft sex med teenageprostituenten Marie. Som mange malerier fra slutningen af ​​det 19. århundrede er hendes status som prostitueret stærkt fremhævet med hendes ubønne korset og tøj, mens det formentlig er den bedste indvielse og allusion til sex i kunsthistorien, kommer Rolla's stok ud af sit kasserede tøj. Pablo Picasso, Les Demoiselles d'Avignon, olie på lærred, 1907 | Når Picasso først blev hørt om den chokerede reaktion fra offentligheden til Matisse's

Le Bonheur de Vivre,

med sin daværende avant- garde æstetik, hans første tanke var at overgå sin rival. I 1907 gjorde han bare det. Allerede før offentligheden så det (år senere, i 1916), var det ikke mange af Picassos medforfattere der kunne lide det. Matisse var tilsyneladende rasende af det og kaldte den, "en dårlig vittighed." I lighed med Lautrec og Manet før ham var Picassos

Les Demoiselles mindre om titillation, men i modsætning til deres arbejde er Les Demoiselles så aggressivt konfronterende. Kvinderne er afskåret i 2D-uformede former, ubehageligt vinklede og blottet for traditionelle foreninger af kvindelighed og skønhed, at det næsten er ubehageligt at se på dem. Stylistically var Les Demosielles påvirket af Picassos interesse for 'Primitiv' kunst; tre af kvinders ansigter vil sandsynligvis blive inspireret af iberiske og afrikanske masker udstillet i Paris på det tidspunkt. Jean Auguste Dominique Ingres, Grande Odalisque, olie på lærred, 1814 | © Louvre / WikiCommons Grande Odalisque - Jean Auguste Dominique Ignes Odalisque er faktisk et lånord - det kom fra det tyrkiske ord

odalık

, der oprindeligt betød en kammerpige. I vesten er ordet kommet til udelukkende at betyde en harem concubine. I et løbende tema til denne liste blev

Grande Odalisque af Ignes ikke modtaget meget godt, da den først blev vist. Men mindre så for sit emne og mere på grund af de overdrevne og anatomisk forkerte proportioner af konkubinen. Hendes lange lemmer og nakke, lille hoved, lille talje, men stor torso blev bredt kritiseret; Hendes stilling er siden blevet bevist at være fuldstændig umuligt for enhver ægte kvinde at gøre. Ignes målbevidste tilsidesættelse af anatomi var ment at vise sensualitet gennem hendes kurvighed, yderligere støttet af hendes overdådige og overdådige omgivelser. Alberto Giamotti, Carolina Sobre Fondo Blanco, Blæk på lærred, 1961 (foto beskåret) | © Andrew Russeth / Flickr Carolina / Carolina - Alberto Giacometti Alberto Giacometti kom til at definere de eksistentielle efterkrigsår med kunst med sine tynde stavformede statuer af mænd og kvinder. Deres slanke udseende gjorde dem til at synes langt væk og fjernt, men stadig menneske. Der var mange kvinder, der sad som modeller for Giacometti og hans statuer. I lang tid var hans yndlingsmodel hans kone, Annette. Derefter mødte Giacometti Caroline - rigtigt navn Yvonne Poiraudeau - en parisisk prostitueret, som han måske eller måske ikke har været helt forfængt i. (Annette var ikke glad, på nogen måde). Fattigdom eller ej, blev Giacometti fascineret af Caroline og hendes liv, og han finansierede ofte sin livsstil. I sine sidste år fokuserede hele sit arbejde udelukkende på at skildre hende. Også en redaktør lavede Giacometti nogle få malerier af Caroline. I alle tre af dem maler han hende i sin sædvanlige enkle sketch-lignende stil, men hendes ansigt er detaljeret og tegner betragterens opmærksomhed. Især er hendes øjne brede og ser ud til tilskueren som om at vende tilbage til deres egen åbne stirre. Famously, på en af ​​dem stak Caroline sin cigaret, mens Giacometti stadig maler det. Den brændende plet er der stadig til i dag.

Egon Schiele, sorthåret pige med høj kjørt, 1911 | © Egon Schiele / WikiCommons

Egon Schiele

'Black-Haired' Girls af elskede kvinder. Hvis Lautrec skildrede prostituerede i deres rolige og intime øjeblikke, trak Schiele alle slags kvinder på deres mest erotiske og åbne øjeblikke. Men ligesom Lautrec så Schiele disse kvinder ikke gennem mandens blik, men som de var, og så meget af hans arbejde kommer ud som empowerment: Kvinder er trygge i deres seksualitet og ønsker. Han var heller ikke genert om denne kærlighed. Det fik ham i problemer ved en eller flere lejligheder, da han viste sine skitser til stort set alle, han kunne - herunder unge piger. En af hans mange skandaler var

Black Haired Girls

- et par teenage prostituerede. I de fleste af parrets malerier og skitser er Schiele eksplicit i både deres nøgenhed og alder; hverken piger, for eksempel er tegnet uden meget pubic hår, hvis overhovedet. I

gør han opmærksomheden på hendes synlige skridt med en lys rød røde farve - typisk i mange af hans eksplicitte kunstværker - tvinger os til at anerkende hendes synlige nøgenhed. Hendes stilling og udtryk er næsten groteske i, hvor forstyrret de er. Hvis sådanne tegninger i dag kan betragtes som tværgående linjen mellem kunst og pornografi, kan du forestille dig den skandale, de forårsagede tilbage i begyndelsen af ​​det 20. århundrede.